●水島新司『ドカベン ドリームトーナメント編』／シリーズ最終章、最終回。途中で優勝チームはメジャーと戦う、と言い出した時は、民話とグローバルが出会っちゃいけない！と危惧したもんだが、ショーマストゴーオンにするでもなく、山田と岩鬼の二人で始まりの出会いを回想して終幕。そもそもこの最終章自体、“現実”としての球界と袂を分かつ形で始まったものであった。また、かつての『大甲子園』が、おはなしに“リアル”が希求された時代性前提での「クロスオーバー」の凄味だったとするなら、この最終章のオールスター戦はすでに自覚的に異なる脈絡としてあった。作者にとってはそれこそ、学園マンガ的な楽園にも近かったと思うのよ。そして最後は、自らが嚆矢としてあったスポーツ漫画以前、まだバトル漫画の地平であった原風景で幕、と。描き手としてはこれも、自然な選択であったのだろう。
／さて、私が最近のドカベンで反応していたのは、ほぼオノマトペについてばかりなのだが。今回も、観客席の「シィ～～ン」から筆字「ドォ」「ドワァア」(枠線が透けて見える)への転調、「うおおお」を出さなくなる球道あたり見所。なにより、岩鬼の助言後に山田の打球音が変わる、岩鬼化する点はプリミティブながら、だからこそ作者の直接的な念の表象であり、この作品のクライマックスである。山田が打った見開きの後の8ページで、選手観客生放送問わず30回「ワー」ですから。その後一転、山田と岩鬼二人の会話は静寂の球場にてですから。
／アンケート項目、水島新司の自伝マンガはぜひ読んでみたいですね。貸本時代メインで、マンガ史における一つの証言として。お疲れ様でした。
●渡辺航『弱虫ペダル』／鳴子の名前がサブタイトルになるの、何度目だっけ。
●佐藤タカヒロ『鮫島、最後の十五日』／喜びですら邪念、ともはや悟りに近い。意識を切り離す、のイメージが損壊というのがまた。
●増田英二『週刊少年ハチ』／お風呂回、だが男だ(主に)。さすがに風呂では着ぐるみ脱ぐか。わりとちゃんとした先生だった、のはいいとして、どこに着地するんだこのヒキ。
●浜岡賢次『あっぱれ！浦安鉄筋家族』／衣笠ネタ。ドカベン最終回へのはなむけだな。この作品自体の継続ぶりもすごいんだけども。
●板垣巴留『BEASTARS』／扮装。力技による息抜き回感も。笑わせれば勝ち(へうげものイズム)。
●盆ノ木至『吸血鬼すぐ死ぬ』／人間は猿じゃない、人間は猿じゃない…。
●ニャロメロン『ベルリンは鐘 ヤッホー！』／人間は鳥じゃない、人間は鳥じゃない…。
●中村勇志『六道の悪女たち』／勝負服！！
●佐藤健太郎『魔法少女サイト』／即死判定とライフゲージがゼロになるのはまた別みたいなこと？いずれジリ貧なのかよ。
●灰谷音屋『ジュニオール』／条件設定バトルは作者の腕の見せ所だが、さて。
●西修『魔入りました！入間くん』／作者は絵本を読んだことがないのか？というレベルだが、そもそも概念や世界法則が見当たらない作品だからな…。
●平川哲弘『ヒマワリ』／前回、“田舎の家”としての外観をほめといてなんだが、その内装がフローリングとシステムキッチンというのはちょっと違和感。そういう家って言われりゃそれまでだが。曲調によって舞う音符の使い分けとかしないのか。
●桜井のりお『ロロッロ！』／性別不明に対する無意識下でのエロショットパターン、とこれはこれで歪んでいる。
●荒達哉『ハリガネサービス』／笑うなって言われても、これは笑うよ。(すまん)
●寺谷彩『彼女のためなら死ねる』／読み切り。なんでこの年齢設定に、と思ったが若すぎてもこのオチはつらいか。仕掛け自体でなく、人物の意地の悪さに重点おかれるのがいい。
●森田将文『出陣★昆虫武将チョウソカベ！』／別離。まあ実際、人の手を借りた方が強いだろうというのはあるんだが。
